Martin-Luther-Gemeinde Gifhorn

Am 15. September war bei der letzten Atempause in diesem Jahr die St. Nicolai-Kirche noch einmal sehr gut gefüllt. RaphaelNigbur dankte zur Begrüßung den vielen treuen BesucherInnen und MusikerInnen für ihr Kommen bei den insgesamt 19 Veranstaltungen. Dass er sich selbst nicht danken konnte für die aufwendige Organisation solch eines Jahresprogramms, ist klar. Hier kann es im Bericht gerne und von Herzen geschehen.

Es waren in diesem Jahr neben den bekannten auch neue MusikerInnen aktiv mit noch nicht gehörten Instrumenten oder origineller Ausführung. Dazu gehört auch „Orgel zu vier Händen und vier Füßen“. Andreas Sass und Raphael Nigbur holten nun doppelt so viel aus der Christian-Vater-Orgel heraus, als würden sie schon immer zu zweit spielen. Facettenreich, dynamisch, brillant..

Das Motto war dieses Mal Wort&Musik. Denn nach einem majestätischen Auftakt von Präludium und Fuge in C von G.F. Händel interpretierten die 3 Orgelstücke die 3 Lesungen, die Deborah Nigbur ausgewählt hatte. Erzählungen aus der „Die Gott hat dich lieb Bibel“ von Sally Lloyd-Jones. Der Autorin gelingt es, schwere Themen der Bibel so in Sprache umzusetzen, dass Kinder, aber auch Erwachsene neu aufmerksam werden auf vertraute Texte. Mit angedeuteten Interpretationen, was der Text den Lesern heute zu sagen haben könnte. So folgte auf die Erzählung vom „Verlorenen Sohn“ unter der überraschenden Überschrift: „Einmal Leben und zurück“ eine Variation des Liedes „Ich bete an die Macht der Liebe“. Auf die Passionsgeschichte „Die Sonne verfinstert sich“ das Abendlied „Nun ruhen alle Wälder“, was an die Schlussarie aus der Matthäuspassion erinnert: „Ruhe sanfte, sanfte Ruh“. Und sogar aus der Offenbarung des Johannes ein Text „Ein Traum vom Himmel“, der mit dem Halleluja aus Händels „Der Messias“ eine wunderbare Interpretation bekam. Gleichzeitig endete dieses Stück auch mit passenden Schlussakkorden für eine gelungene Atempausen-Reihe zur Marktzeit.

Vom 30.07. - 03.08.18 waren 30 Kinder im Alter von 6. - 11. Jahren gemeinsam mit Teamern und zwei Diakonen in der diesjährigen Kinderferienkirche unterwegs um die spannende Geschichte von Ester und dem Labyrinth von Susa kennenzulernen. 

Wir freuen uns schon sehr auf das nächste Jahr. :-) 

Erfreulich viele Besucher konnten das bestätigen am 04. August bei der Atempause. Ganz abgesehen vom einfühlsamen Zusammenspiel und einer genialer Spieltechnik von Doris Schmidt und Dr. Martin Peter: Beiden zuzuschauen und mit geschlossenen Augen zuzuhören, wie sie diesem großen Holzblasinstrument leicht und locker Töne entzaubern, ist bereits ein sinnenhafter Genuss. 4 Sätze des französischen Komponisten, Posaunisten und Blasorchesterleiter Jérome Naulais (geb. 1951) und ein Tango des deutschen Oliver Hazenzahl, der bereits Kinder an das Fogottspiel heranführt, gaben die musikalische Möglichkeit dafür. Mal melancholisch warme Töne, als ruhe man entspannt in einem stillen See, dann eher wie ein Springbrunnen voller Lebensfreude, spitzig, humorvoll, verspielt. So sprudelten auch die Ideen, Wörter und Geschichten der 4 Texte aus Werner Kieselbachs eigener Feder, die ein hörbares Schmunzeln der Besucher hervorrief. Überraschende Pointe bei der Reise zum Heimatort oder wie man in Rekordzeit unliebsame Menschen verscheuchen kann; nachvollziehbare Erfahrungen nicht nur für Junggesellen beim Knöpfe annähen; oder die verblüffende Möglichkeit, sich als Goldzahn liebevoll wohlzufühlen.

Wieder ein äußerst gelungener Entwurf, Musik&Wort in Ein-Klang zu bringen. 

Dieses Motto der Atempausen in der St. Nicolai-Kirche wurde am 28. Juli auf eine besondere Weise vergegenwärtigt: Die Komponisten, die das Querflötenduo Susanne Kuschel und Kerstin Bergmann-Eisen für den musikalischen Teil ausgesucht hatten, wurden durch die Begrüßung und die Lesungen durch Petra Michel mit Informationen vorgestellt, die wohl kaum jemand von den Besuchern kannte: Johann Sebastian Bach und Telemann: Die kennt natürlich jede und jeder, der zur Atempause kommt. Aber wie lutherische Schulpädagogik und musikalische Früherziehung zu Bachs Zeiten zusammengehörten, war überraschend. Und dass Telemann nicht nur Scherzandos komponiert hatte, wie das letzte der vorgetragenen Musikstücke, sondern selbst stets zu Scherzen aufgelegt war, wurde durch zwei Anekdoten aus seinem Leben erzählt. Und auch der trotz 54 Kirchensonaten und Flötenduetten unbekanntere Komponist Jean-Baptiste Loeillet de Gant (1688-1720) wurde dank Informationen zu einem Bekannten.

 Die drei Aktiven sind den Freunden der Atempause seit langem bekannt. Als Musikerinnen und Leserinnen sind sie seit Beginn der Reihe 2014 dabei und erfreuen sich immer einer treuen Hörerschaft. Wie einfühlsam zwei Querflöten eins werden, wenn sie zum Duo zusammenfinden, wurde in jedem der Sätze deutlich, ob im Vivace oder im Largo. Wobei die Harmonien beim Largo wunderbar zum Klingen kommen, während bei schnellen Sätzen eher ein Wettstreit beginnt, ehe er in gütlicher Einheit endet.

 

Das erste Mal erklang die Sopraninoblockflöte bei der Atempause. Am 7.7. Ein Datum zum Festhalten. Denn was da erklang, nahmen die erfreulich vielen Besucherinnen und Besucher mit begeistertem Beifall wahr: Das Flautino-Konzert in C-Dur von Antonio Vivaldi (1678 – 1741) in drei Sätzen, dargeboten von Deborah Nigbur und Raphael Nigbur am Klavier. Dargeboten: Eine Fingerakrobatik auf diesem winzigen Instrument bei den beiden Allegrosätzen, die dem Namen Allegro alle Ehre macht. Mit der Spielerin möchte man die Luft anhalten vor Staunen, wie das gelingen kann, auch ihre Atemkunst. Kaum zu glauben, dass Deborah Nigburs konzertreife Virtuosität auf diesem selten zu hörenden Instrument nicht durch ein Meisterstudium erlernt wurde, sondern das Ergebnis eines Hobbies seit Schulzeiten ist. Beim Largosatz konnte man das feine aufeinander abgestimmte Zusammenspiel der Eheleute besonders gut heraushören.

Die beiden Lesungen machten die Reihe Musik&Wort an diesem Tag vollkommen. Susanne Kuschel, sonst als Querflötenspielerin den Freunden der Atempause bekannt, hatte einen tiefsinnigen Text von Heinrich Böll (1917-1985) ausgesucht, in dem „Der zufriedene Fischer“ dem zigmal klickenden Kamera-Touristen den Unterschied von Qualität und Quantität lehrt. Diesen Text hatte er für den 1.Mai 1963 geschrieben. Und von dem Liedermacher und Texter Gerhard Schöne, (geb. 1952), der „Das Glück“ ein Leben lang entdecken lässt in den vielen kleinen unscheinbaren Dingen und Ereignissen des Lebens. (Lied und Text: 1992).

Der langanhaltende Applaus galt allen dreien. Eine Zugabe war leider nicht vorbereitet. Aber ein Wiederhören im nächsten Jahr ist mehr als wünschenswert und könnte die ganze Kirche füllen.

(Bericht: Karsten Keding)